中宣部刘奇葆部长谈阎肃

阎肃同志是一位具有很高艺术修养，品德高尚、德艺双馨的老艺术家，他在党和国家都有很大影响，是党和军队的宝贵财富。阎老一直辛勤耕耘在文艺战线，始终坚持他所热爱的文艺事业，为党和国家的文化文艺事业作出了重要贡献。

我在四川工作的时候就和阎老接触过，当时四川在组织“藏歌会”活动，连续搞了两届也有一定的影响，但我发现评委的档次不够，缺少高水平的评委，当时我就建议邀请阎老来担任评委。阎老担任评委后，对于提升整个藏歌会的艺术水品，起到了很大的推动作用。回到北京工作以后，与阎老接触的就更多。今年在“9.3”文艺晚会的创排过程中，他自始至终都参与创作排演工作，一堂课都没有缺，发挥了很大的作用。最后宣传系统总结的时候他也参加了，总结会后我们一起聊了很长时间，阎老的工作态度、敬业精神真的让人很敬佩。

文化部雒树刚部长谈阎肃

阎老为国家的文艺事业作出了巨大贡献，被称作德艺双馨当之无愧。阎老创作的《江姐》等艺术作品教育影响了几代人，难能可贵的是他一直活跃在文艺最前线，是我们文艺界的常青树、不老松。阎老是我们党培养出来的优秀文艺工作者，他不仅仅是军旅艺术家，也是党和人民的艺术家。

在去年习总书记召开的文艺座谈会上，阎老提出了“风花雪月”。这个“风花雪月”被习主席称赞为体现了革命浪漫主义，充满着革命激情。我感到，阎老本身就代表着一个文化符号，他走到哪里都能给大家带来欢乐，不仅在文艺界，在全国人民心目中都是德高望重、家喻户晓，深受大家欢迎和喜爱。近20多年来，国家重大的文化活动阎老都有参与，发挥了重大的作用，对国家文化事业作出了巨大贡献。阎老既有艺术造诣也有人品德望，他本身就是一个德艺双馨的楷模，他一身正气、大公无私、非常纯粹，他的心胸天地宽，让我们都为他祈福。文化部上上下下都很熟悉阎老，阎老也熟悉我们，他既是长辈也是我们的老师、朋友，需要我们做什么我们将全力以赴，祝福阎老能够早日康复。

总政治部张阳主任谈阎肃

阎肃同志为繁荣社会主义文艺，特别是军事文化作出了重大贡献，是全国知名的德艺双馨、德高望重的老艺术家。是我们文艺战线上宣传的老典型，大家对他的贡献和地位是高度赞扬认可的。

每次看到阎老我都感到浑身有劲，每次见到他都是朝气蓬勃的。虽然阎老已经80多岁高龄了，但走到哪里都感觉像一团火，很阳光很有激情。

总政殷方龙副主任谈阎肃

阎肃同志作为文艺界一位德艺双馨的突出代表，是经得起时间、实践和群众的检验的，他的事迹很感人，他的精神集中体现了社会主义核心价值观和“四有”军人精神，不仅值得我们文艺系统好好学习，对于全军部队和官兵都值得好好学习。

原空军政委邓昌友谈阎肃

阎肃同志是一名忠诚的部队文艺战士，更是一位德艺双馨的人民艺术家。他的先进事迹和崇高精神，有力地回答了一名党的文艺工作者、一名部队文艺工作者，应该以什么样的理想信念、价值追求、艺德艺风和职业操守，为人民服务、为社会主义服务、为军队现代化建设服务的重大问题。

中国田汉基金会会长，著名剧作家、诗人苏叔阳谈阎肃

阎肃是我的兄长，不但是老乡，而且同一个母校。阎肃老兄的歌词是诗，是歌，又在诗歌的法度之内，从来都是遵守着歌词写作的基本规律，但是又突破了这个法度。极具个人特色，他的歌词都是诗，我觉得诗的真谛就是爱，爱人民、爱民族、爱祖国、爱生命，而且爱一切鲜活的生命，有这种大爱存在心里，所以他青春永驻，他以自己不老的青春，想尽办法从不老的中华文明中、中国民间艺术当中汲取精华，又努力以春雨润物的方式打动民众的心，打动士兵的心，因此在他的诗歌当中，在激昂中蕴积着温存，幽默里发人深省。

阎肃是我的学长，在我们故乡有那么两位大词人，一个叫做关汉卿，应该说阎肃是关大词家当之无愧的光荣的后继者。阎肃开辟了一条道路，在为兵服务，歌唱时代主旋律，在军队发挥了他非常优长的特点，我想我们当代有几位大词家，乔羽、阎肃、晓光都是当代词家杰出的代表。他有很深的文学功底，又有很丰富的写作技巧，所以他的作品在统一的大风格当中，也就是在歌唱时代，歌唱主旋律当中又有每一首歌，所以就呈现出功而不工，这样朴素又自然的境界，我觉得这是非常难达到的境界，一个艺术家的作品能够达到功而不工，用尽了力气，又觉得非常自然，这是很难达到的。

阎肃老师的创作经验和创作意图，以及他创作的态度，在他的歌词当中贴近民众，又与时俱进，又高歌未来，唱出了人民的心曲，是历史的回声，又是对未来的畅想，这些作品拨动广大的民众心弦，这些作品是一道沁人心脾的清风，历史将证明，以他们为代表的作品，无论从认识价值、意识价值，都将长久被我们和我们的后代所议论所珍视，假如没有他们的歌声，我们的时代将多么的苍白，作为我们这个时代“非物质文化形象代表”，长久的存在于我们共和国的历史长卷当中。

北京人民艺术剧院老院长、著名剧作家刘锦云谈阎肃

阎老对我是半个老师，半个朋友，半个老师经常从他那里获益，说半个朋友因为跟他接触起来很随便，很随意，总是很亲切。

我是听着《红梅赞》走入这条道路，阎老各个行当无所不涉猎，从戏剧到歌词，一直到电视艺术，一直到电视晚会，我长期在农村，用我们农村的话来说，他是广种而多收，种的面积很大，同时单位面积产量又很高，所以是堪称劳动模范。

我把他归纳概括为：歌剧泰斗，一带词宗，昆乱不挡，军地两用，价廉物美，大树常青。

中国音乐家协会副主席、中国铁路文工团副团长孟卫东谈阎肃

阎肃第一有思想，第二有学问，第三有办法，第四有魅力。

有思想，就是始终坚持党的方针的模范，做忠诚党的文艺战士，毋庸置疑的。

有学问，就是文学功底非常深厚，古今中外知之甚多，无所不晓。 有办法，就是搞晚会出实招。80多岁了，仍然是大型活动的不可或缺的核心主创人员，各种各样的活动，点子层出不穷。

有魅力，在于他有趣味，懂幽默，很随和，容易沟通。生活中阎老也是昆乱不挡，你说怎么样的就是怎么样的，什么都知道，跟阎老一块儿工作也是一件特别愉快的事情。

中国歌剧舞剧院著名的作曲家温中甲谈阎肃

阎老知识渊博，博学多才，就是一个百科全书、百宝囊、智多星，记忆力超常，过去30、40年代的歌曲，能够倒背如流，连词带曲他都能唱出来。在我心里，他是一个可尊敬的长辈、前辈，是良师益友，也是我学习的榜样。他的作品，直接影响几代人，也包括我。

阎老创作精力旺盛，创作能力特别强。是能把握时代脉搏的一个作家。从毛泽东时代一直到今天，他的作品都是时代的最强音。阎老的作品，始终依靠一种真诚去征服观众，征服听众，是公认的主旋律作者，他在创作当中不是简单的把对祖国的爱，对人民的爱直接放在作品里，或是标语口号式的处理，而是用一种深沉情感和人文情怀，追求艺术的质朴和完美。

中国国家东方歌舞团著名词作家宋小明谈阎肃

阎公，做人、作品、作学问都值得我们学习。

阎公随和。这个表现在平时的举止言谈，待人处世当中，大家都见得到，你比如说开会，除了是专门领导安排他座位以外，他一定是要捡靠边的座位坐，永远不会去坐在重要显著的地位。比如说吃饭，他吃饭什么都不挑，而且什么都吃一点。阎公乐观，他不但是对待别人，对待同志乐观，他对自己也乐观，主要表现在比如有挫折，有困难的时候。

阎公幽默。尤其是具有自我幽默的精神。有一年，我们音乐文学学会在湖北荆州开年会，阎公走在前面，我在后面，这个时候少妇带着一个孩子，一下看见阎肃了，阎公是公众人物，就指着阎肃，孩子不知道呀，孩子挺小，没上学，一看他妈妈这个样子，他说妈妈阎肃是什么东西？我们都没有想到，阎公突然转过身来，面对孩子说：“阎肃他不是东西，他就是我呀。”这就是文人的幽默，实际上古书里苏东坡、纪晓岚的幽默，都是用语言文学的方式完成的。

阎公谦虚。他经常向我们这些年轻的，甚至比我们还年轻的人去问，而且每次问的时候，他永远不是说什么事你告诉我一下，不是，他总是请问，讨教、商榷，全是这种词，然后问的内容。

他的作品，风格多样。能够与时俱进，不断的接触了解掌握最新鲜的，最有时代感、时尚感的东西，上至天文地理，下至风土民情，无论新旧学问都有自己的立场，自己的观点，还有自己的胸怀，尽管他不苟同，但是他也不轻易否定人家，所以这些年我也是在不断的去认识阎公，去走近他，了解他，学习他，收益很大。

最后我送一首打油诗：“词坛一棵松，历经夏秋冬，春来发几枝，现来献阎公。”

空政文工团著名作曲家羊鸣谈阎肃

我们写的第一首歌曲《我爱祖国的蓝天》，一起生活，一起吃饭，一起训练，一起出操，在部队去体察兵、飞行员他们想什么。我们第一个成功是《江姐》，磨难太大了。一直到文化大革命，我们都在一起工作，应该说他有这么几点特点。

阎肃是杂学家，无所不懂，上下五千年，三教九流他都有兴趣去结识，这一点对创作就是积累，没有积累，不可能一会儿写《大碗茶》，一会儿写《雾里看花》，这是他的一绝。阎肃不怕困难，年轻的时候，你只要提，他就干，对工作毫不挑剔，广种多收，真是撒开网，量大的很。再就是爱学习。我到文工团以后经常看见阎肃在图书馆，他自己借个钥匙，没事就到那儿去看，给我们学院班的孩子讲各种课程。

阎肃是我们部队文艺工作的一位老将，老将出马，一个顶俩，姜是老的辣，老道。

阎肃是我合作多年的亲密战友，在部队战友最亲密，而且是一个战壕出来的，《江姐》我们是哭出来的，是熬出来的，我们俩吵过、争过，最终写出来的。

阎肃是我的知音，我的长兄，也是我学习的榜样。我信任他，我们在艺术取向上，艺术追求上，创作思想我们很一致，有这样默契。

中国音乐家协会副主席、总政歌舞团著名作曲家印青谈阎肃

我们俩合作26首作品，从《马兰谣》，一直到最近的《将军行》荡气回肠，那个歌词“将军行、去远方”，一下子调动了全国人民的情感。对阎老的贡献，对军队的贡献，对党和人民对祖国的贡献，上到中央领导、军委领导，下到每一个官兵，每一个老百姓大家都有共识，也包括我们音乐界、文艺界、艺术界的各位专家们。阎老对我的影响，以及阎老的贡献，我个人理解是三方面。

第一个是他对党，对人民、对国家、对军队在艺术上，还有文艺创作上的贡献，体现在一直从艺60多年，这60多年来一直是站在弘扬主旋律，高举爱国主义、英雄主义气质，促进战斗力、鼓舞士气、鼓舞民心，不管是哪个题材的创作，始终是走在前列。而且阎老不管是什么重大活动，军队的也好，国家的也好，包括中央电视台任何的晚会策划、创意到具体的创作，都离不开阎老，都在参加，而且参加这些创作，还绝不止百次，包括青歌赛为什么要请阎老去，一会儿是场外指导，一会儿是监审组，因为他博学，因为他幽默，因为他厚重，因为他公平正义，国家、军队任何重大的晚会都离不开，这绝对是有他道理的。老艺术家很多呀，老艺术家德高望重的太多了，偏偏阎肃老师能担当此重任，有他的道理，这个道理是什么，刚才大家也说了，就是艺德，德艺双馨，这方面我觉得他确实是为我们军队作贡献，对我们民族有贡献。

第二个贡献就是对年轻人，包括像我们这样稍微年轻一点儿的，对我的影响非常大。阎老的创作，刚才大家也都说了，他在艺术上的影响对我的影响，我们在一起，尤其是近十多年吧，双拥晚会也好，军队的大晚会，包括地方上的有些晚会，经常和阎老在一起工作，他的见解，他的思想对我创作上产生的影响非常大，而且对其他的年轻人，都有影响，对我们来说阎老是德高望重，您的思想观念对我们影响是非常大的，创作上的一些想法，刚才前面几个人都说了，的确是百科全书，我们是07年，阎老在搞建军80周年，把军科院，包括军博请了很多专家来讲课，讲了很多历史，但是我觉得还不如阎老说的更多，所以我们翻了很多资料，但是阎老对整个历史，触类旁通，因为包括我们党的历史，包括建国的历史，包括整个民族百年来在近现代时期的奋斗史，很多一些东西阎老都非常清楚。

第三个就是他作风，这一点可以说是刻骨铭心。我记得建国80周年晚会是06年12月开始的，4月份以后是第二阶段了，4月份之前五个月时间，春节过了很短的时间，漫长的将近半年时间的讨论、研究、策划，阎老每次开会一从来不迟到，那么大年纪了，阎老身体又不好，睡懒觉，我绝对不会有任何意见，每次他先到，有时候我还没到他就到了，一到就坐着，而且把会参加完，很受教育。无论是双拥晚会，还是大型晚会，在讨论期间阎老思想是最活跃的。他一直在想问题，一有问题怎么解决，大家沉默了，都在思考，第一个发言的经常是阎老，我看这样做，我对阎老师讲，我说阎老师金点子是最多，他出一个招，我们经常认为是金点子，说明阎老一直在思考，不偷懒，这个作风对我影响非常大，所以我们参加任何的军队创作都不敢怠慢，我觉得这个是我从阎老身上，他的作风对于创作，他不仅仅是对艺术创作，他对军队工作的一个态度，这种态度对我是影响非常大。

阎老60年艺术生涯，说不说大师级，那也是大师级，不说泰斗，也是泰斗级了，轻轻一两句话，就能把重大的思想，重大的主题表现出来。阎老的创作从来没有刻意的去煽情，但是他是如此怦然心动，从来没有刻意的去玩文学，玩语言，但是发人深省，用最朴实的语言表现出最深刻的思想，他很多的语言给我音乐就带来了很多灵感，他就一、两句话，就使我突发灵感，突发奇想音乐上的形象，平中见奇，旧中见新，这个平是平实的平，这个旧是传统，延续我们民族的文化传统和思想传统，但是它见新。总而言之，阎老是我的偶像，是我的目标！

北京军区政治部文工团艺术指导王晓岭谈阎肃

我肯定是听着阎老的歌长大、变老的，写歌词也是学习的榜样。在当代中国歌词界有三位公认的重量级领军者，一位是乔羽乔老爷，一位是张藜张先生，再一位是阎公阎肃老师。

从艺60余年的阎肃老师，在共和国的每一个历史时期，都有代表性的作品问世，并流传至今。阎老的歌词是时代的记录，凡国家和军队的重要历史进程及重大事件，尽揽在他广阔的创作视野。凡社会生活的热点和百姓关心的话题，他也多方涉猎，敏锐捕捉，妙笔生花。

尤其是进入新世纪以来，他凭借扎实丰富的经验阅历，高屋建瓴的把握能力，洞若观火的真知灼见和遒劲深厚的语言文字功力，成为军内外各大文艺晚会核心创意的灵魂人物。他不仅倾心尽力出谋划策，更亲自操刀上阵。每年春节双拥晚会，导演组经常把最难写的压轴节目派给阎老，他也总是笑呵呵的应承下来，以最快的时间交上满意的词稿。有一年的题目是《旗帜颂》，对于这个宏大的命题，谁都觉得难以入手，可是阎老的歌词一拿出来，大家都觉得眼前一亮，想不到他是这样起笔的：“我在你心里，你在我心上，我们的青春伴随你纵情翱翔。同心复同德，祖国要富强，我们的生命伴随你升腾飞扬。”歌词把旗帜的抽象概念赋予了拟人化的形象，又通过第一人称的口吻娓娓道来，朴实的语言蕴含着高远的意境，让人不能不叹服他的大手笔。

在庆祝新中国60华诞大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》中，阎老担纲文学部主任。除了组织全台晚会的歌词创作，他还受领了关键的开场《我的家》的创作任务。这是为史诗定基调的节目，它的风格样式将决定晚会的整体走向。一向才思敏捷的阎老这次是数易其稿，费尽了心血。最终的歌词是这样的：“山弯弯，水弯弯，田垄望无边。笑甜甜、歌甜甜，一年又一年。燕子飞，蜜蜂唱，坡前柳如烟，风暖暖，梦暖暖，这是我家园。最难忘，妈妈脸上又见皱纹添，哦，这是我家园。”歌词呈现的画面，唤醒了国人都有的故乡童年记忆，字里行间充满了人间的温暖爱意。这也恰是阎老军旅音乐生涯的生动写照，正是怀着对祖国和人民，对党和军旅的一腔大爱，阎老的歌词始终以情动人，以理服人，能够真正走进人们心里。

都说文如其人，生活中的阎老一派大家风度，笑看云卷云舒；作品中的阎公大开大合，飞扬灵动，写得洋洋洒洒。当代歌词从历史传承上讲，大都继承了唐诗宋词的风韵，阎老自然也不例外。可是我们发现，阎老的歌词更多的是受到另一种中华文学艺术的影响，那就是元曲，比起唐诗宋词的严谨格律，元曲更具口语化和说唱化，收放自如，灵活多变，不拘一格。在阎老的歌词中，这样的佳句比比皆是。如京腔京韵歌曲《故乡是北京》的“不说那天坛的明月北海的风，卢沟桥的狮子潭柘寺的松，唱不够那红墙碧瓦太和殿，道不完那十里长街卧彩虹。只看那紫藤古槐的四合院，便觉得甜丝丝脆生生，京腔京韵自多情”。又如军旅歌曲《马兰谣》的“有一种花儿叫马兰，你要寻找她请西出阳关。伴着那骆驼刺，扎根那戈壁滩，摇着那驼铃，听着那鹰笛，敲响了黄沙漫卷灰蒙蒙的天”。再如那首打假而作的《雾里看花》，结束句“借我一双慧眼吧，让我把这纷扰看得清清楚楚明明白白真真切切”。都一唱三叹，淋漓尽致，回音绕梁，欲罢不能。这样的句式可能是阎老多年戏剧写作的惯性思维，也更贴近音乐文学的特性，可我更愿意把它解读为阎老胸中澎湃的激情所致，是火焰一样的燃烧，是江河一样的奔涌，是长风一样的浩荡，是云霞一样的烂漫。

年届八十五高龄，笑称自己是80后的阎老，至今仍然保持着如此旺盛的创作生命力，应当说是一个奇迹。他的眼界，他的胸怀，他的心态，他的智慧，使他宝刀不老，永远年轻。

最后我也想写一首打油诗：德高望重称阎公，老骥伏枥亦顽童。蓝天飞扬将士爱，红梅绽放此生情。雾里看花凭慧眼，风雨同舟铸长城。路在何方在脚下，踏平坎坷大道行。

中国戏剧家协会副主席、总政话剧团团长孟冰谈阎肃

阎肃老师的作品几乎是伴随着我们的出生和成长，成为我们50年代和60年代这一代人的记忆，也成为共和国艺术长廊中红色经典的标志性作品。

歌剧《江姐》已经复排了5次，演出了1000多场，培养了一代又一代的歌剧观众和歌剧演员，创作了中国歌剧史上的奇迹。斗转星移，岁月流逝，这部红色经典依然熠熠生辉，它时刻提醒我们，我们的共和国是这样走过来的，我们的共产党人是这样屹立起来的。

阎肃的歌曲作品立意高，气象大，但内容不空，口气不硬，其间分寸真正落到纸上是极难拿捏的，与其说这是一种文法，不如说是功力，阎肃的歌无论他想传达多么宏观的大道理，由于有了深厚的生活积淀，他都能够就轻松驾驭，让作品显示出很强的亲和力，因而这些作品简洁明了，琅琅上口，深受大家的喜爱。

这位德艺双馨的老艺术家，一生坚持弘扬主旋律，把许多作品留在了人民心底，拨动了无数听众和观众的心弦，印刻下了人们对一个时代的集体记忆。正因为在艰难漫长而又动人心弦的求索中，他将个人的追求和才华，与时代最强劲的脉搏一起跳动，才使这位老共产党员、老军人、艺坛常青之树，获得了至高的荣誉和成就！

武警政治部文艺创作室主任王树增谈阎肃

阎肃老师是我的前辈，是我的良师，情丝交汇，相互感知，多年来在老师左右，解读老师的作品与人生，常有顿悟，获益甚多。

老师一生历经沧桑，磊落光明，为党和人民的事业呕心沥血，忠心赤胆。正如他自己所写：“红岩上红梅开，千里冰封脚下踩，三九严寒何所惧，一片丹心向阳开。”

老师对他忠诚的事业理解深刻：“都说长城内外百花香，你知道几经风雪霜，凝聚了千万英雄志士的血肉，托出万里山河一轮红太阳。你要问长城在哪里，就在咱老百姓的心坎上。”象征着民族精神的长城，是人民用心托举着的，人民才是真正意义上的英雄，这是历史前进的大规律，也是老师追求真理的大胸怀，老师的胸怀是真正共产党人的胸怀，是平凡人塑造的英雄情怀。“当大浪扑来的时候，脚下正摇摆不休，看险滩暗礁，看重重关口，伙伴们，拉紧手，风雨同舟当浓郁弥漫的时候，面对着奔涌的激流，任天低云暗，听惊涛怒吼，伙伴们，拉紧手，风雨同舟。”然后老师笔锋一转，下一句是带有元曲味道的“八百里狂风吹得衣衫儿”，歌词骤然令人心灵震撼，热血上涌。为了我的中华英勇去搏斗，认准了方向坚决不回头，伙伴们手拉着手风雨同舟，没有一腔爱国情，不能写出动人心魄的文字，老师的豪迈与情感来自于对民族人民的挚爱，奉献出他极高的艺术造诣，变出个青城黄绿，气魄宏大，韵律流畅，将一个看似平常的旋律处理得犹如神来之笔。

咽下了千杯喜，仍留得一颗心，七分月，雾里看花、水中望月，涛走云飞，你能把握着摇曳多姿的季节，来自他干净的心灵和单纯的童心，来自他深厚的古典文学功底和对民族文化精髓的独到见解，看见世事沧桑，老师具备了一双慧眼，已经把这个纷扰看得清清楚楚，这个真谛的获得一直是我们的梦想，老师不但是杰出的剧作家和词作家，我认为更是一位诗人。风是秋后爽，花是老来俏，泪眼同欢笑，谁说这不是妙不可言的五言绝句呢。纯净高贵，很难想象老师的心理年龄具备少年气息，但老师的现代诗不是校园诗，而是现代诗的经典，极具文学底蕴的诗作，弥漫了浪漫主义与忧愁。不要惊醒，常年的往事化作一律青烟，淡淡的相思都写在脸上，我用一生的爱去寻找一个家，今夜你在何方。

我的老师一生笔耕不辍，老师用一生寻找着心灵的家园，这个家园的万紫千红就是我们为之奋斗的祖国和民族的灿烂前程，春梦无痕，如歌岁月，老师的品德是我们敬重的，老师的艺术成就实现了人生的艺术境界，老师永远是我们人生的楷模！

国家文化部艺术司副司长陶诚谈阎肃

阎老作为我们新中国文艺界德艺双馨的常青树，在60多年的艺术道路上创作了大量的脍炙人口，家喻户晓的音乐作品，他的作品和人品都值得我们认真学习，阎老师创作始终紧随新中国前进的步伐，他的创作历程可以说是当代中国艺术史上一个经典的缩影，对我们努力繁荣社会主义文艺，研究把握艺术规律，不断推出人民群众喜闻乐见的精品力作，具有重要的现实意义和研究价值。这里我也谈一谈自己对阎老创作特点的理解和认识。

阎老的创作始终高扬时代主旋律，讴歌时代精神的诗史品格。阎老是个老艺术家，同时也是老党员，始终旗帜鲜明的带头唱响改革开放好，人民军队好，伟大祖国好的时代强音，始终坚定不移的弘扬主旋律，始终突出爱国主义、集体主义和革命英雄主义，积极投身时代洪流，热切讴歌时代精神，创作了大量代表时代前进方向，体现时代发展要求的优秀作品，激发广大官兵和人民群众奋发向上的昂扬斗志，60年来不论是在什么情况下，他始终站在时代的潮头，模范的执行党的文艺路线，做党的喉舌，传播党的声音。比如民族歌剧《江姐》的创作，就是在国家遭受三年自然灾害大背景下进行，这个歌剧雪压不弯，信念不变，矢志不渝的精神，极大振奋了党心、军心、民心，直到今天仍然闪烁着夺目的艺术光彩，这个歌剧被先后五次复排，演出了1000多场，创造了中国民族歌剧史上的奇迹，影响和教育了几代人。

阎老的创作始终深植于火热的生活，所以从阎老的作品中可以看到，敏锐的感受社会生活的发展变化，深刻认识生活的本质规律，通过崭新的艺术创作和创造，反映鲜明的时代主题，他对部队生活非常熟悉和了解，对社会生活也是深切的体察，是他写出名篇佳作的生活之源，为了使作品贴近部队，贴近官兵，阎老几乎走遍了空军所有的部队、基层、阵地、海岛、高原、边防哨所，同时他也和战士们打成一片，建立了深厚的感情，传唱了半个世纪，一代一代激励空军战士的歌曲《我爱祖国的蓝天》。上个世纪60年代他又去青藏体验生活，上世纪80年代他到辽东半岛军营体验生活，写出了《军营男子汉》，我听空军同志讲，阎老还深入到大漠戈壁的空军基地体验生活，进作战室，了解空军发展的前沿信息，并且创作了《梦在长天》，参加了全军文艺会演。也十分深入社会生活，创作的歌曲《雾里看花》都是在社会上广为传唱，所以我感到阎老的创作历程对我们进一步认识，深入生活，对艺术创作的重要作用是非常有意义的。

阎老的创作始终坚持从民族传统基础上出发，从而使作品散发出不衰的艺术魅力。同样保持着敏锐的艺术感觉，不断创新的艺术追求，融汇百家，对中华民族传统文化有着深厚的造诣，进而转化为自己独特的文学语言，阎老能够站在艺术领域的发展前沿，在流行时尚中寻找东西，而且在创作中把民族性、时代性很好的结合起来，始终保持着艺术创新的活力，他写的京剧、戏歌《唱脸谱》和京味歌曲《北京的桥》都是在阎老传统文化深厚积淀的土壤上开出的鲜花，这段时间里中央各大媒体都在宣传阎老，我看到其中介绍阎老对各门类艺术广泛的涉猎，其中包括有电影、京剧、交响乐、舞蹈、川剧、清音、双簧等等，什么都看，什么都学，这个也是一个非常重要的艺术，正是因为有了这种长期的积累，所以阎老的创作才始终具有丰富的思想内涵和表现形式，深得广大人民群众和部队官兵的喜爱。

总之一句话，阎老不仅在艺术上硕果累累，而且在生活上，工作中更是我们学习的楷模，是我国文艺界不可多得的德艺双馨的艺术大家。